A CULTURA DOS NOVOS MUSEUS: ARQUITETURA E ESTÉTICA NA CONTEMPORANEIDADE

ESSE TRABALHO EXAMINA AS FORMAS QUE A ARQUITETURA DOS MUSEUS ADQUIRIU A PARTIR DOS ANOS 1970, NO CONTEXTO DAS MUTAÇÕES OCORRIDAS NA ORDEM CULTURAL E ECONÔMICA MUNDIAL. INICIAMOS PELA ANÁLISE DO CENTRO GEORGE POMPIDOU, EM PARIS (1977), DOS ARQUITETOS RENZO PIANO E RICHARD ROGERS, CONSIDERADO O MARCO INAUGURAL DA DITA CULTURA DOS MUSEUS. PASSAMOS, POSTERIORMENTE, AO EXAME DO GUGGENHEIM BILBAO (1997), DE FRANK GEHRY, TOMANDO-O COMO SINTOMA DA ARQUITETURA ICÔNICA E MIDIÁTICA. EM SEGUIDA, MOSTRAMOS QUE EM RAZÃO DO DESAQUECIMENTO DA ECONOMIA REAL, RESULTANTE DAS SUCESSIVAS CRISES FINANCEIRAS INTERNACIONAIS, HOUVE UMA REORIENTAÇÃO DA ARQUITETURA DOS MUSEUS, PARA FORMAS MENOS ESPETACULARES; COMO EVIDENCIAM A AMPLIAÇÃO DO MUSEU DO PRADO (2007), EM MADRI, DE RAFAEL MONEO, E, O NOVO LOUVRE, EM LENS (2012), NA FRANÇA, DE KAZUYO SEJIMA E RYUE NISHIZAWA (SANAA). ESSA NOVA TENDÊNCIA MUNDIAL, EXPRESSA NO ABANDONO DA ARQUITETURA ICÔNICA, CARACTERIZA-SE POR FORMAS MAIS PARCIMONIOSAS. CONSTATAMOS, AO FINAL, A RETRAÇÃO DESTA CULTURA DOS MUSEUS, INDICIADA TANTO NA ÊNFASE EM EDIFÍCIOS MAIS AUSTEROS, QUANTO NO PROTAGONISMO ASSUMIDO PELA CIDADE, NOS ÚLTIMOS ANOS, EM DETRIMENTO DA FORMA ARQUITETÔNICA.