FORMAS DO OLHAR KANT, GREENBERG E A CRÍTICA DE ARTE MODERNA.

A RECEPÇÃO DE UM OBJETO ESTÉTICO E SUA COMUNICABILIDADE SÃO DUAS QUESTÕES QUE, NA REFLEXÃO DE KANT SOBRE O GOSTO, INDICAM A ISENÇÃO DE TODO INTERESSE CONCEITUAL E A ATIVAÇÃO DE UM CARÁTER UNIVERSAL QUE SERIA COMPARTILHADO POR TODOS OS INDIVÍDUOS. A FILOSOFIA KANTIANA MOBILIZA A UNIVERSALIDADE DO JUÍZO ESTÉTICO A PARTIR DE UMA PREMISSA QUE SUPÕE UM ‘SENSO COMUM’ COMO O EFEITO RESULTANTE DO LIVRE JOGO DAS FACULDADES COGNITIVAS, PARTILHADO POR UMA COMUNIDADE, NECESSARIAMENTE ESTÉTICA. É A PARTIR DAS FACULDADES QUE CONSTITUEM O CONHECIMENTO HUMANO QUE A FILOSOFIA KANTIANA É TOMADA COMO UM TERRITÓRIO DO QUAL SURGEM QUESTÕES QUE PERMEIAM A HISTÓRIA DA ARTE E SISTEMATIZAM A CRÍTICA DE ARTE ENQUANTO OFÍCIO. NESTE TRABALHO, A FILOSOFIA DE KANT, ALÉM DE ESTUDADA E ANALISADA NOS ESCRITOS DO PRÓPRIO AUTOR, É INVESTIGADA NA SUA APROXIMAÇÃO COM O TRABALHO CRÍTICO DE CLEMENT GREENBERG, PRINCIPAL PORTA VOZ DA PRODUÇÃO MODERNISTA NORTE-AMERICANA DAS DÉCADAS DE 1940 E 1960 – CRÍTICO QUE ATRIBUI À ARTE MODERNA UMA NARRATIVA LINEAR E “PURA”. ALÉM DE SE DISCORRER SOBRE A RELAÇÃO DA FILOSOFIA KANTIANA COM A ARTE MODERNA, POR MEIO DOS ESCRITOS DE GREENBERG, INTENTAM-SE REFLEXÕES QUE SE QUESTIONAM SOBRE AS POSSIBILIDADES EXISTENTES DE UMA CRÍTICA DE ARTE ATUAL E SUA AFINIDADE OU NÃO COM KANT – EM RELAÇÃO A UMA PERSPECTIVA HISTÓRICA E TAMBÉM EM VIAS DE PENSAR OS LIMITES DO EXERCÍCIO DA CRÍTICA DE ARTE ATUALMENTE.